Сегодня в нашей рубрике — рассказ об одном из самых лиричных произведений Георгия Свиридова «Музыкальные иллюстрации к повести Пушкина «Метель».

В 1964 году к Свиридову обратился известный артист и кинорежиссер В. Басов, приступавший к съемкам кинофильма «Метель» по пушкинской повести. Образец великолепной, лаконичной и ясной прозы, «Метель», написанная Пушкиным за один день, представляет собой историю о провинциальной семнадцатилетней девице, которая решила бежать из дома, чтобы тайно обвенчаться со своим бедным и потому неприемлемым для родителей избранником, о том, как метель вмешалась в планы влюбленных и в результате полностью изменила судьбы трех человек.

Композитора привлекла идея воссоздать в музыке образ современной Пушкину провинциальной России. Поэтизация простой жизни маленьких городков и усадеб, особенно близкой Свиридову, — вот что стало основным в его музыкальном решении. Он исходил из интонаций, бытовавших в начале XIX века: вальсовых, маршевых, романсовых, перезвона бубенцов, всегда висевших на дугах ямщицких лошадей. Но эти простые, подчас наивные интонации одухотворены им, использованы творчески, с особым, присущим только Свиридову настроением. Музыка зазвучала как ретроспектива давно ушедшей, но милой, привлекательной, вызывающей ностальгическое чувство жизни.

В 1973 году из отдельных музыкальных эпизодов, созданных для кинофильма, композитор решил составить сюиту. Ее девять номеров создали последовательный ряд своего рода иллюстраций к пушкинской повести, и были названиы «Музыкальные иллюстрации к повести Пушкина «Метель». № 1, «Тройка» — начинается «с полуслова» мощно, фортиссимо, аккордами медной группы, сопровождаемыми непрерывной дробью малого барабана, четкими ударами бубна. Затем вступают струнные, на их фоне возникает раздольная песня (соло гобоя), чисто русская в своей диатонике, с широким распевом. Она длится, переходит к кларнету, затем ее подхватывает фагот и, наконец, скрипки. Потом она начинает звучать более полно у скрипок, достигая кульминации, в которой мощно вступает медная группа со своими аккордами, воспринимаемыми как естественное продолжение привольной мелодии. № 2, «Вальс» — открывается призывными фанфарами, после которых вступает непритязательная мелодия с характерным для вальса аккомпанементом (бас на первой доле и аккорды на второй и третьей). Мелодия, длительно разворачивающаяся то у скрипок, то расцвечивающаяся тембрами деревянных инструментов, неприхотлива, но обаятельна.

После крошечных миниатюр «Весна» и «Осень», каждая из которых имеет сове настроение, наступает очередь «Романса». Музыка становится более взволнованной, достигается кульминация, в которой роль солиста берет на себя труба, а подпевать ей начинают валторны. В заключении все утихает, кларнет и солирующая виолончель завершают дуэт. И после тихой лиричной «Пасторали» резким контрастом вступает № 6 — развернутый «Военный марш» духового оркестра с грозными интонациями, ударами тарелок и большого барабана, мощным уханьем медных басов. С залихватской мелодией вступает труба, поддержанная гобоями, ей аккомпанируют валторны синкопированным ритмом. Но вот вступает вторая труба, пронзительно прорезают звуковую массу флейты, марш снова гремит в полную мощь.

И снова контраст — № 7, «Венчание». Опять миниатюра, медленные тихие звучания струнных с сурдинами, переплетение мелодических линий, атмосфера таинственности, затаенной нежности, которая внезапно сменяется страстными восклицаниями флейты, гобоя и скрипки.Мощные удары аккордов оркестра похожи на удары судьбы. Снова повторяются «Отзвуки вальса» — со знакомой по второму номеру мелодией, как воспоминание о минутах былого счастья. Заключительный № 9, «Зимняя дорога», возвращает слушателя к первому образу — тройки, летящей через зимнюю мглу под неумолчный звон дорожных колокольцев, под меланхоличную нескончаемую песнь.
Возможно, кому-то покажется, что творчество Свиридова с его приверженностью русской лирической и патриотической теме, устарело, мол, иные времена – иные нравы, новое время рождает новых героев… Но при всём многообразии современных форм и жанров незыблемыми остаются основы, на которых держится музыкальный мир, тот национальный культурный код, которым, вне сомнения,является и музыка Свиридова.

По материалам Belcanto.ru