110 лет назад, 16 декабря 1915 года, родился Георгий Свиридов. Основная тема его музыки — судьба России, трагическая и победная, с вихрями войн, мятежей, революций и мирной гладью вод, уносящих в прошлое наши беды-напасти, с суровой, морозной метелью и доброй, ласковой, всепобеждающей весной… Георгий Васильевич вслушивался в Историю, всматривался в душу народа и еще при жизни встал в один ряд с величайшими русскими композиторами.

«Подъезжая под Ижоры»

Он родился в тихом Фатеже под Курском, в семье почтового служащего и учительницы. Отец, большевик, в 1919 году, когда городок заняли белые, попал в тюрьму. Перед отступлением Василия Свиридова зарубили шашками.
«Помню своего отца в гробу с перевязанной нижней частью лица. И сейчас его вижу!» — писал Георгий Васильевич много лет спустя. 

Отголосок той ранней потери можно расслышать во многих его мелодиях. С девяти лет он учился музыке, играл на рояле и балалайке, выступал в школьном ансамбле народных инструментов. В 1933 году семнадцатилетним юношей поступил на композиторское отделение Первого музыкального техникума в Ленинграде, в класс профессора Михаила Юдина.
Важным рубежом для музыканта послужило столетие гибели Пушкина. К этой дате проводились творческие конкурсы. Свиридов представил на суд критиков цикл романсов, которые написал 19-летним. Многие из них постоянно исполняются и сегодня, в том числе «Роняет лес багряный свой убор», «Подъезжая под Ижоры». Кажется, что эту музыку написал современник великого поэта. В 1937 году, когда в Советском Союзе широко отмечали скорбную годовщину, к молодому автору пришло признание.

Он получил свою первую премию, стал членом Союза композиторов, его романсы зазвучали по радио и в камерных залах в исполнении таких оперных звезд, как Сергей Лемешев (тенор) и Александр Пирогов (бас). От пушкинского наследия Георгий Васильевич перешел к Лермонтову, а потом свиридовские интерпретации органично соединились с поэзией Маяковского и Есенина. Стало ясно, что музыкальный мир получил самобытного, талантливого, глубоко чувствующего поэзию мелодиста, мастера вокальной музыки, достойного продолжателя традиций Модеста Мусоргского. 

Русским фольклором Свиридов увлекался с юности, а головоломную композиторскую технику ХХ века освоил довольно легко. Будучи автором известных романсов, продолжил учиться в Ленинградской консерватории, где его наставником был не кто иной, как Дмитрий Шостакович. Единомышленниками ни в искусстве, ни в жизни они не стали, и тем не менее уроков Дмитрия Дмитриевича Свиридов никогда не забывал. Публично эти гении всегда поддерживали друг друга, даже в периоды взаимного охлаждения.

Гармония внутреннего мира

«В бурные времена возникают особо гармоничные художественные натуры, воплощающие в себе высшее устремление человека, устремление к внутренней гармонии человеческой личности в противовес хаосу мира… Эта гармония внутреннего мира соединена с пониманием и ощущением трагичности жизни, но, в то же время, является преодолением этого трагизма. Стремление к внутренней гармонии, сознание высокого предназначения человека — вот что… особенно звучит для меня в Пушкине», — размышлял Свиридов.

Он был неудобен для начальства, держался независимо, не признавал политеса. И все-таки его судьба сложилась счастливо, в ней было много всего: и заслуженная слава, к которой композитор особо не стремился, и признание коллег, и любовь ценителей музыки, и высшие государственные награды, включая Сталинскую 1-й степени и Ленинскую премии, звание народного артиста СССР, Золотую Звезду Героя Социалистического Труда…
Каждый день советский народ слушал его гениальную музыкальную композицию из сюиты «Время, вперед!» в заставке главной телепередачи страны, программы «Время». И все эти почести мэтр получил не в глубокой старости, а к шестидесяти годам.

Полная версия статьи: https://portal-kultura.ru/articles/svoy/374548-metet-metel-georgiy-sviridov-i-ego-vremya/